Därför ska man gå på teater

Vi tror gärna för att tysta studenter är mer intresserade än dem liksom reagerar mer högljutt.

dock skenet är kapabel bedra. enstaka på ytan orolig publik är kapabel existera mer intresserad samt engagerad än den tysta.

De vet att de ”bör” lära sig något på teatern

Skratt är kapabel bero på nervositet alternativt på för att föreställningen snuddar nära tabun alternativt pinsamheter. detta är kapabel spridas bekymmer inom salongen när teatern handlar ifall berörande situationer samt starka känslor. samt ibland kunna reaktioner inom salongen artikel riktade mot kamrater, lärare alternativt själva situationen – ej nödvändigtvis mot föreställningen.

Respektera varenda elevs ögonkontakt på föreställningen – lyssna på dem likt önskar diskutera.

Några önskar möjligen äga sina erfarenheter för sig själva, åtminstone direkt efter föreställningen.

”Jag blev så starkt berörd för att jag ägde enstaka obehagskänsla inom kroppen efteråt! Efter föreställningen ville jag ej riktigt prata ifall pjäsen, tills känslorna ägde lagt sig.”

(Ung scen/öst, 2005) 

Unga röster ifall teater

Teater är kapabel skildra vad detta är för att artikel människa, existensen, döden, kärleken, samhället – allt detta liksom upptar unga människors funderingar samt känslor.

Kartlägg först hur du gör och var du befinner dig i dag och hur långt det är från där du vill vara

Därför förmå teatern också utmana samt ställa frågor. Inlevelsen samt insikten inom detta vilket sker på scenen kunna stärka självkänslan. Åsikterna angående tea-ter går ofta starkt isär:

”När oss gick därifrån plats nog den allmänna uppfattningen för att den plats märklig.

Några tyckte för att den fanns dålig, medan andra fanns helt fascinerade samt fullbordade från den. Jag visste ej riktigt vad jag skulle tycka, dock jag ägde fått ett aha-upplevelse – förmå scenkonst artikel så här? Den väckte lusten för att titta fler teaterpjäser eftersom detta verkade finnas så många nytt för att upptäcka.”

(Ung scen/öst, 2005)

Att prata ifall teaterns verkligheter                                                

Upplevelse samt inlevelse kunna ge jordmån för samtal samt reflektion.

beneath efterarbetet kunna man exempelvis diskutera pjäsens papper samt ifall innehållet känns angeläget – varför är detta aktuellt? alternativt varför inte?

Ofta är detta en utmärkt avstamp för att tillsammans försöka formulera samt förklara detta man sett samt upplevt – möjligen genom för att fanns samt ett (eller dem vilket vill) får berätta angående något inom föreställningen likt man särskilt minns.

skolans läroplan från 2011 står att de sinnliga och estetiska aspekterna skall uppmärksammas i skolarbetet

Ibland säger eleverna för att dem ej ”förstått” – då kunna ett minnesrunda existera en sätt för att sätta mening på upplevelsen. samt allt möjligen ej behöver artikel begripligt, utan är kapabel bara existera just ett upplevelse alternativt enstaka känsla, liksom när man lyssnar mot en musikstycke.

Olika personer ”förstår” olika – detta är ett utmärkt bas för för att avbryta sina reflektioner samt åsikter mot andras. Ofta är detta berikande samt fördjupande för att tillsammans försöka förklara detta man tycker enstaka föreställning handlar om.

Ung publik samtalar om ofta vad liksom uppfattas liksom verkligt alternativt ej på scen, ifall detta liksom verkar ”konstigt” inom betydelsen ej verklighetstroget.

dock ofta är detta den ”inre” trovärdigheten såsom är betydande – ifall papper, roller samt situationer upplevs såsom trovärdiga. detta finns föreställningar liksom ej försöker existera ”verklighetstrogna” på ytan, utan såsom använder symboler, melodier, dans samt bilder för för att förmedla känslor samt stämningar.

Teater samt existentiella frågor                                         

Ungdomar besitter ofta ingen teatervana samt kunna tycka för att scenkonst är ”konstigt” – samtidigt äger detta demonstrerat sig för att ung publik ofta engagerar sig, möjligen genom spontana kommentarer samt reaktioner på enstaka föreställning.

Ofta handlar scenkonst ifall stora frågor, relationer samt existentiella ämnen – något såsom intresserar unga människor samt väcker lust mot samtal. små människor samt unga – liksom vuxna – relaterar teaterföreställningens innehåll samt teman mot sin personlig verklighet. Teaterns förmedling från känslor samt reflektioner får spegla den värld dem själva lever inom.

scenkonst förmå existera enstaka område för igenkänning samt identifikation, empati samt tröst. Låt teatern existera enstaka utgångspunkt mot för att diskutera existentiella frågor.

Teater samt samhälle                                                                              

Teaterns foto från samhället jämförs tillsammans den egna samhällssynen samt den unga publiken refererar teaterns gestaltning från enstaka problematik mot egna erfarenheter.

Lärarnas och övriga vuxnas inställning till teater är därför av stor betydelse

Ung publik uppskattar scenkonst såsom handlar ifall detta såsom känns angeläget, vilket visar vad liksom ”är bekymmer inom samhället, så för att människor förstår för att detta är en bekymmer, genom scen. För detta är nästan bästa sättet för att få fram detta budskapet” (elevintervju ur skogsdunge, 2004).

Många teatrar bjuder idag också in mot interaktiv scen där elevpubliken får ett betydligt mer energisk område samt möjlighet mot delaktighet inom teaterhändelsen.

Lita på teaterns förmåga för att genomföra publikmötet. Låt teatern existera ett utgångspunkt mot för att diskutera samhällsfrågor.

Den unga publiken                                                                                                                         
Ung publik idag är kompetenta kulturkonsumenter.

Skolelever förknippar tidigt teater med skolans och vuxenvärldens krav på fostran och nyttan av kunskap

Utbudet från melodier samt texter inom skilda genrer liksom filmer, tv-program inom ett mängd kanaler samt informations- samt kommunikationsteknikens världar sköljer över den unga människan inom mediesamhället. Teatern erbjuder enstaka unik kulturell mötesplats tillsammans med sin specifika närvarokänsla från ögonblickets konst.

Ungdomars uppfattningar samt erfarenheter från scen skiljer sig ofta från vuxnas.

Ungdomspubliken uppskattar inom högre utsträckning än vuxna själva innehållet inom dramat, utåtriktade handlingsförlopp, starka känslor samt drastiska kontraster mellan komik samt allvar. detta är viktigt för att titta teaterbesöket såsom något såsom kunna existera intressant här samt idag – utan biavsikter för att fostra in unga inom ett rådande vuxensmak. 

I ett forskning ifall ungas perspektiv på traditioner (Ernst, Lorentzon & Wester, 2013) framgår för att många ungdomar önskar en varierat utbud.

Lärarne och andra vuxnas inställning till teater är därför av stor betydelse

dem önskar utmanas mer inom kulturaktiviteterna samt önskar enstaka större tillit mot deras förmåga för att tillgodogöra sig konstnärliga formulering. Flera menar för att detta är roligt för att analysera samt diskutera teaterföreställningar alternativt litteratur inom skolan. ett student formulerar sin ögonkontakt på tradition såhär: ”Kultur för mig är lika viktigt vilket för att andas.

ifall man ej skulle behärska höra toner, spela toner, titta saker – detta är ju ett sektion från vår dagligt liv. detta är vi.” Skolan äger en ansvar för att tillhandahålla ett mångfald konstnärliga uttrycksformer samt främja detta lustfyllda mötet tillsammans med konsten, möjligheter mot konstnärliga äventyr samt gärna också detta goda samtalet vilket utrymme för tankeutbyten samt reflektioner.

Innehållet är hämtat ur den uppdaterade lärarhandledningen Att öppna nya världar (2024).

Här förmå ni beställa tryckta exemplar från Att öppna nya världar.